赵昌，是北宋出名的画家，工书法、绘画，擅画花果，多作折枝花，兼工草虫，在北宋时期与宋徽宗赵佶齐名，是宋代花鸟画坛的杰出画家。
赵昌在当时超出陈规，以观察大自然对象，获得他的艺术技巧。
据说，他每天早晨朝露未干的时候，绕着栏杆观察花卉，中就调色彩绘，对着景物描摹，直接写生于花卉和鸟兽的天然生活，扩大了花鸟画的表现范围，并对对象表现得极为生动。
他还自号“写生赵昌”，画花极有生意，色彩最好，又多画折枝而不是全株。
所以说，写生这种东西，从来就不是西方的，在我国古代，早已经融入绘画一派，其后诞生的各种山水写生，也为中国的绘画史，填上了浓厚的一笔。
赵昌的画，传世极少，并不是什么大路货色，也是很珍贵的，而且，这还是一幅彩绘。虽然长达几百年的时间里，颜料有些褪色了，却丝毫不减其价值。
林椿，南宋钱塘人，生卒年不详，为南宋时期画家，孝宗淳熙年间曾为画院待诏，绘画师法赵昌，工画花鸟、草虫、果品。
其画傅色轻淡，深得写生之妙，极富生趣，所作花鸟果品直接以色彩分出物象之浓淡，层层晕染阴阳向背，饱满莹润轻匀透明，四实烂漫，鸟雀偷窥，惊飞欲起，栩栩如生。尤其是小幅画，笔触工细，布色鲜明，静中寓动，生盎然。
海棠无香，本为世间一遗憾，然而，作者附上丰富的联想，画卷上，描绘几只翩翩花蝶，萦绕其上，仿佛那盛放的鲜艳海棠，有香气萦绕，颇为有趣。
“海棠香？这个，有点‘踏花归去马蹄香’的味道呀！”军爷看过之后，说了一句。
“踏花归去马蹄香”这个典故，赵天明和顾家华自然都听说过，说是宋朝画院招生考试，以此为命题，要求学生作画。
而最后评卷，最佳的那幅画，画卷上根本没画花瓣，考生画的是，在一匹奔腾的骏马上，马蹄高高扬起，一些蝴蝶紧紧地追逐着，在马蹄的周围飞舞。
不过，这个典故和这幅画却并不太相符，因为，画卷中的海棠，画的极为传神生动、工整细致，以铅白、胭脂设色，清丽明艳，直接表现出来，并不像典故中的隐去鲜花，以蝴蝶做引。
然而，画卷中的海棠画得越好、开放的越灿烂，人们欣赏画卷时，越加的为“海棠无香”这一事实而遗憾叹息，而不是沉醉于虚无的海棠香气弥漫之中。想必，这也是作者的用意之所在，他并不是补上“海棠无香”这一遗憾，而是把这种遗憾，无限放大。
世间又哪来那么多两全其美？有得必有失，所以，人们才常说，缺陷也是一种美。