在此风口之上，越来越多的国际特效公司纷纷进驻中国，本土的特效公司也如雨后春笋般不断涌现。
但是这个行业真的是遍地黄金？
并非如此。
《少年派的奇幻漂流》在获得奥斯卡金像获最佳视觉效果奖的前10天，负责该片特效的“节奏特效”宣布破产。
在过去的10年间，有21家好莱坞知名动画和特效制作公司接连倒闭。
都知道特效贵，以《变形金刚5》为例：总制作成本为2.17亿美元，其中特效部分花费约1.3亿美元，占总成本的约60%，这还是基于前4部影片特效研发的基础之上的价格，但大众只看得到特效公司的高报价，却鲜有人了解它们的高成本。
一个特效团队往往都是由成百上千人组成，好莱坞一个中等水准特效人员的年薪在4万美元左右，高级人员大约6万美元，顶级人员则是15万美元左右。
一家中等规模的特效公司，一年光是技术人员的薪水就要支出两三千万美元。
而完成一部大片的特效制作，通常需要几个月甚至几年的时间。
以被拖垮的《少年派》为例，据说仅老虎的制作周期就是一年。
电影特效制作的合同往往是一口价，在实际操作中，导演会因为产生新想法而要求不断修改，每一个修改意见，都会给特效工作者带来无休止的加班，而这种反复修改和超时带来的额外支出都要由特效公司自己承担。
一个稍具规模的特效公司，巨大的处理器机房和数量惊人的苹果电脑是基本设备，因为一部电影的特效往往需要上百台机器同时完成特效和渲染。
制作CG还要用到各种特效器材，以一套看似不太起眼的面部表情捕捉的头盔为例，就价值300万。
大部分的好莱坞特效公司，都无法单纯依靠制作电影维生，电影制作对于他们只是培养特效团队技术的手段，真正赚钱的是广告业务。
大部分的好莱坞特效公司，是在“广告——电影——广告”的利润循环中实现技术的不断突破。
而中国国产特效公司，起步大部分都是为好莱坞做代工。
相对廉价的人工费用，削减了中国代工特效公司的成本。
所以中国影视CG公司的报价比好莱坞公司低到一半到三分之一，甚至更低。
特效公司分包的商业模式也极其简单：接项目——完成制作——付款——再接新项目，有能力的公司可能会同时运作多个项目，如此循环往复。
正是这种代工特效支撑起了许多中国影视CG公司。
在当下的市场环境下，从产业和票房成绩来看，中国的资本能力、市场规模和观众好感度，让越来越多的中国特效公司开始尝试做自己的原创，并谋划从下游往上游走的转型之路。
特效只是起点，深度参与到中国电影的制作甚至出品才是终点。
这条路并不好走，很多做代工起家的特效公司并没有足够的原创能力。
国内影视特效的制作流程和开销，则是国产特效另一个层面的问题。
在好莱坞，一部大片的特效制作预算往往会占到整部电影的1/3甚至更多。
但是在中国，电影制作方过于看重明星效应，大部分预算用在了演员片酬之上，特效预算只占1/10左右。
特效就是一分钱一分货，片方给钱少，当然就只能做出五毛特效。
好莱坞电影的特效，都是先于实拍启动，正所谓“摄影机未动，特效先行”，剧本敲定之后，就有特效总监这个职务。
而中国剧组的特效总监，往往是在电影拍摄完成才会出现，这就导致很多拍摄时稍微注意就可以解决的问题，最后却丢给特效公司，费时又费力。
中国真正懂特效的导演很少，但迫于西方大片特效压力又不得不重视特效制作，这在实际项目中导致大量的沟通问题。
反观好莱坞，四大特效公司中的三家都是由导演创立，最为著名的工业光魔创始人是拍摄了《星球大战》的导演乔治·卢卡斯，维塔数字的创始人是《指环王》导演彼得·杰克逊、数字领域的创始人是詹姆斯·卡梅隆。
这些基于懂行导演的拍摄需求而建立的特效公司，早已磨合出了一套适合好莱坞电影工业体系的特效制作流程。而在他们的带动下，好莱坞特效电影导演普遍都是技术和艺术的行家，如斯皮尔伯格、克里斯托弗·诺兰、迈克尔·贝等。
不懂特效的导演，又如何拍出特效大片呢。
左宾也不懂，但他会去学，会去师夷长技。
为了解决怪兽与机器人大战这个难题，这版《环太平洋》改良了效果流程的许多元素，创造一个场面需要极多组件，包括仿真，灯光和渲染。
至为关键的就是如何营造出一种机械感，这里没有使用常规的动作捕捉——动作捕捉是一个伟大的工具但不适合这个项目，为了确保机甲活动的机械感，剧组几乎1比1复刻出了三台机甲，还打造了控制室、驾驶室以及配套全息投影。
简而言之，特效怎么好怎么来。
剧情方面，废话不多说，看打！
“好电影有两种，一种是让你把自己的故事代入产生共鸣；另一种则是把你带进一个崭新的世界，让你张大嘴巴看完整部片子什么都不用想，比如《阿凡达》，再比如《环太平洋》。”