小北和陈念被分开审讯，两个房间，两张桌子，两把椅子。
警察问小北：
“你是不是在替她顶罪？”
小北靠在椅背上，嘴角带着一丝痞笑，声音懒懒的：
“没有。人是我杀的，跟她没关系。”
警察又问了一遍，语气更重了。
小北的笑容收了一点，但没全收，他看着警察的眼睛，声音放低了半度：
“我说了，人是我杀的。你们要抓就抓我。”
镜头切换。
陈念坐在另一间审讯室里，面前也坐着一个警察。
警察问她：“小北是不是在替你顶罪？”
陈念低着头，沉默了几秒，然后抬起头，眼睛里有泪光。
王锦春双手抱在胸前，目光盯着银幕，表情认真。
他之前陪家里小孩看过《飞驰人生》。
他当时觉得这年轻人演赛车手挺有范儿，但那个角色太简单了，看不出什么门道。
《少年的你》不一样，小北这个角色太复杂了，混混、少年、恋人、替罪羊，多重身份叠在一起，每一种身份都要有不同的层次。
陈墨把每一种层次都演出来了，这种驾驭能力，放在当前的年轻演员里，确实是独一档的。
镜头切到小北和陈念在监狱探望室见面的那场戏。
两个人隔着一面玻璃，谁都没说话。
两个人隔着玻璃，笑着笑着就哭了，哭着哭着又笑了。
张一谋看着眼前的这一段表演，不禁点了点头。
像陈墨和刘浩纯之间的这种默契，是天然的、本能的、无法复制的东西。
放映厅里的灯光全部亮起来的时候，银幕上的字幕还在滚动。
放映厅里的掌声从稀稀拉拉变成整齐划一，从整齐划一变成雷鸣般的热烈。
曾国详坐在第一排靠边的位置，他慢慢站起来，转过身，看着身后那些站起来鼓掌的人，眼眶有点红。
他深吸一口气，招呼陈墨等人一起往舞台方向走。
主创四个人走上舞台，在背景板前站成一排。
灯光从头顶洒下来，落在四个人身上，在背景板上投下淡淡的影子。
主持人从侧台走上来，手里拿着话筒，脸上带着职业的笑容：
“曾国详导演，几位导演前辈都在下面坐着，您紧张吗？”
曾国详接过话筒，笑了一下：
“紧张。我拍《七月与安生》的时候，陈可辛导演告诉我，拍电影最重要的是让观众相信。
今天在座的各位导演，都是让观众相信的高手。”
他顿了顿，深吸一口气，
“我还有很多要学习的。”
台下响起一阵掌声。
主持人接过话，目光转向第一排的几位导演：
“几位导演，看完《少年的你》，有什么想说的？”
几位导演你看我我看你相互推辞了一番。
最后还是张一谋站起身，接过话筒，他沉默了两秒，然后开口：
“这个题材，做成这样，真的很不容易。”
他顿了顿，目光落在台上，从曾国详移到陈墨，又从陈墨移到刘浩纯，
“影片在影像上非常有特点，大量的特写镜头、跟拍、手持，以及碎片式剪辑，营造出强烈的恐慌与不安感。
这种情绪，其实就是角色在片中的情绪，它以影像的方式，最直接地延伸给观众。”
台下安静下来，所有人都听着。
张一谋的声音继续：
“曾国详导演对影像的控制力，比《七月与安生》时期更成熟了。
这种成熟不是技巧上的圆熟，是对‘电影语言’本身的信任。
他相信镜头本身能说话，不需要靠台词堆砌。”
他的目光落在陈墨身上，停了一瞬，
“陈墨的表演，让我看到了一个年轻演员的极限在哪里。
小北这个角色，表面痞气，内心柔软，这种反差很容易演得用力过猛，但陈墨的处理很克制。
该收的时候收，该放的时候放，分寸感拿捏得恰到好处。
尤其是监狱探望室那场戏，隔着玻璃，没有台词，全靠眼神和微表情完成一整段情绪的起承转合，这是天赋，也是本事。”
陈墨站在台上，微微点头，表情平静，但心里还是有一点感触。
张一谋这番话，不只是客套，是真的认真在看。
张一谋说完，把话筒递给工作人员。
主持人拿着话筒，目光转向陈恺歌：
“恺歌导演，您呢？”
陈恺歌接过话筒，然后他开口，声音低沉一些，语速更慢：
“曾国详导演很会拍故事和人物。”
“他依然发挥了在《七月与安生》中的长处，即便不停地穿插闪回和倒叙也丝毫不显杂乱。
这是叙事的能力，也是导演对‘时间线’的掌控力。”
他身体微微前倾，语气变得更认真了一些，
“欺凌之外，他拍了两个灵魂的碰撞，两个孤立无援人生的互相拯救。”
他看了一眼台上的陈墨和刘浩纯，
“两个演员，接住了这种表达。陈墨我就不在多言。
而刘浩纯的表演，让我很惊喜，她的眼睛会说话。”
台下响起一阵掌声。
陈恺歌把话筒递回去，然后坐下，表情恢复平静。
陈道民接过话筒，目光落在台上，从陈墨身上扫到刘浩纯身上，又收回来。
他的声音不大，但带着一种认真：
“两个年轻演员的表演就是最浓厚的滤镜。
所有的情节、逻辑、台词的理性判断，都要让位给两人面部特写的情感冲击。”
他顿了顿，语气更认真了，
“尤其是陈墨，大量紧贴脸部的大特写，但他用他的表演告诉我们，他经得起摄影机的长久凝视。
这不是技巧的问题，是信念感的问题。”
说完，他看了一眼陈墨，露出一个笑容补充道：
“陈墨做到了。”
咏枚接过话筒，她的话不多，但每一句都在点上：
“我看过陈墨的《白昼流星》，今天看《少年的你》，他的每一种情绪都演得很到位，同样，刘浩纯的表现也很出色。”
她把话筒递给旁边的李彬彬。
李彬彬接过话筒，嘴角带着笑意，目光落在周野身上：“我也说两句。”
她顿了顿，“周野演的是魏莱，她的表演很自然，把魏莱复杂的、病态的恶表达的很好。”
她看了一眼周野，又看了一眼陈墨，
“当然，陈墨的表演就不用多说了，他已经用一部又一部的作品证明了自己。我期待他接下来的每一部戏。”
台下掌声再次响起来。
主持人接过话筒，又问了其他嘉宾。
有人说曾国详的导演功力，有人说刘浩纯的天赋，有人说周野的反派塑造。
夸刘浩纯的人，大多是张一谋的老相识，话里话外带着“谋女郎”的期待。
夸周野的人，大多和李彬彬交好，语气里带着“这孩子有前途”的欣慰。
杨蜜接过话筒，嘴角带着笑意，语气轻快：
“陈墨的演技，我们在座的各位都看到了，不用我多说。
曾国详导演很会讲故事，刘浩纯和周野的表演也很出色。”
说完，她就把话筒递还给主持人，坐回去。
景恬接过话筒，语气认真：
“陈墨的表演，一直都很稳，期待他接下来的作品。”
热芭拿着话筒，嘴角带着笑意：
“陈墨老师的演技，我从《三生三世》的时候就知道了。
这一次的小北，让大家看到了一个不一样的他。
刘浩纯和周野的表演也很出色，期待她们以后的作品。”
话筒传了一圈，又回到主持人手里。
主持人笑着总结了几句，然后把话筒递给曾国详。
曾国详接过话筒，深吸一口气，看着台下那一张张脸，声音有点干涩：
“谢谢各位老师今天的到来，也谢谢各位老师对《少年的你》的肯定。”
他顿了顿，“谢谢陈墨，谢谢刘浩纯，谢谢周野，谢谢所有为这部电影付出过努力的人。”
台下掌声响起来。
主持人接过话筒，说了几句结束语：
“今天的首映礼到此结束，谢谢大家。”
首映礼散场的时候，走廊里挤满了人。
陈墨从侧门出来，李小雨已经等在门口，手里拎着他的外套。
陈墨坐车到了机场，他从VIP通道进去，安检、登机，一切顺利。
他调了下座位的角度，半躺着掏出手机。
他点进去，找到白梦言的对话框。
她发了两条，一条是“首映礼怎么样？”，另一条是“几点到？”，中间隔了半个小时。
他打字回复：
“刚上飞机，到了估计要凌晨了。”
消息发出去，对面没有立刻回复。
他把手机放在一边，闭目养神。
与此同时，网络上已经炸开了锅。
首映礼结束不到一个小时，各路媒体和影评人的通稿就已经铺天盖地地发了出来。
热搜榜上，《少年的你》相关的话题以肉眼可见的速度往上窜，
#少年的你首映#冲到了第一，后面跟着深红色的“爆”字。
#陈墨演技#排在第三。
#刘浩纯谋女郎#排在第五。
#周野魏莱#排在第七。
点进第一条，是某娱乐媒体发的现场报道，配了九宫格照片和视频。
评论区的热闹程度，比首映礼本身有过之而无不及。
“卧槽，这阵容不就是小金鸡奖？”
“谋女郎+陈导他爹，这个噱头确实足！
换我我也去，我也想看看陈墨到底演成什么样。”
“怎么一个个的全都一直在夸啊？真的有他们说的这么好吗？”
“现实主义题材不好说啊，有可能他们这种演员、导演觉得好看，但观众不爱看啊！”
“那意思是有可能叫好不叫座，票房不高？”
“最关键的是，这是陈墨第一部男主电影，是真正意义上他扛大梁的作品。
如果票房扛不起来，我都不敢想他的舆论得有多大。”
“有压力大才有动力嘛，相信陈墨，他哪次让人失望过？”
讨论的焦点很快从阵容转移到了电影本身。
有人担心题材太沉重，有人担心刘浩纯接不住陈墨的戏，但更多的声音是期待。
“陈墨的演技我从来不担心，我担心的是曾国详。毕竟他之前只拍过一部《七月与安生》。”
“《七月与安生》拍得还是挺好的。这次也有陈可辛监制，应该差不了。”
“刘浩纯是新一任谋女郎，应该差不到哪去！”
“周野那个魏莱的预告片你们看了吗？那个眼神，又冷又狠，看得我后背发凉。”
……
凌晨两点半，陈墨终于到达自己的房间门口，掏出房卡，刷卡，推门。
白梦言侧躺在他的床上，穿着一件白色的吊带睡裙，裙摆刚好到大腿中段，露出一截白嫩的腿。
头发散在枕头上，几缕垂在脸侧，呼吸均匀。
睡裙的肩带滑下来一只，露出半边肩膀，在窗外透进来的微光中泛着柔和的光泽。
陈墨站在门口，看了两秒，把廊道的灯打开。
白梦言动了动，眉头微微皱了一下，翻了个身。
陈墨把外套脱了搭在椅背上，走到床边，弯腰凑近她的脸。
她的睫毛颤了一下，但没睁眼。
他伸手，指尖触到她肩膀的皮肤，温热，光滑。
白梦言终于睁开眼睛，眯着眼看他，声音带着刚睡醒的沙哑：
“回来了？”
“嗯。”
“几点了？”
“快三点了。”
她又闭上眼睛，往被子里缩了缩，给他腾了个位置，含混不清地说：
“快上来，困死了。”
陈墨看着她，伸手把被子往下拉了拉。
白梦言皱了皱眉，伸手想把被子拉回来，手伸到一半就被他抓住了。
她的眼睛睁开一条缝，对上他的目光，他的眼神里带着笑意。
“你干嘛？”
“你穿成这样睡我床上，还问我干嘛？”
白梦言的脸红了一下，伸手推他：
“别闹了，你刚下飞机，不累啊？”
“收拾你能用多少力气？”