顶尖的歌手可以开巡演，一票难求，受到乐迷的疯狂追捧，发一张唱片就能出席各大音乐颁奖典礼，参与各种国家级汇演。名利双收。
次一级的明星歌手，可能出道几年才能办一两场在大城市的演唱会，或者终于可以在某个体育馆办一场针对粉丝的演唱会，还得担心票卖不卖的完。
但这一类歌手大多还是有自己成名的歌曲或专辑，一张专辑扑街也不用太担心，而凭借这首歌或专辑的分成，至少可以保持优渥的生活。
再往下的，对听众来说半生不熟的歌手，就有些朝不保夕的意味了，这些歌手没有赖以成名的歌，也就比纯新人毫无根基好上一些。
由于发行的歌大头全都在音乐公司手中，这些歌手的歌虽然有一时热度，或是在某些圈子受众较广。但这些歌没有达到大红大紫的程度，后续不足，卖不到细水长流。能提供的分成远远不够他安稳的吃一辈子。所以这些歌手只能继续打拼。
这一层次的歌手也会和新人参与各式各样的商演，前往各个小舞台跑场，赚出场费。
以上的歌手，不论是唱片歌手，偶像歌手，选秀歌手出身……他们终归算是唱片行业的拥簇和基石，算作音乐界的自己人。除此之外，还有没有被纳入唱片行业闭环的……
类比的话，能出唱片的歌手们算作音乐界的嫡系。
网络歌手则需要自己找录音室，伴奏，再借助唱片公司的网络平台，被剥削大量分成。由于播放转码效果，宣传力度，录歌实际水平，听众习惯之类影响，网络歌手光凭网络播放和下载获利远比不上前者，评价也不尽如人意（唱片歌手也有网络渠道发行数码专辑，齐头并进）所以很多网络歌手最终还是转投唱片行业，这一类歌手还能说是领养的。
而主播和各类野生的演唱者，几乎就是私生子。
最后这一类表演者，手上几乎没有任何自己版权的歌曲，混迹于灰色地带。由于版权保护，只要作为商业用途，唱其他人的歌都要交钱。
孟柏在酒吧的演唱其实也算是这个路子，只是得益于苏打酒吧是连锁品牌，总公司缴纳过大量歌曲的版权费用。而各类主播被盯梢的更加严格，至于直播间的唱歌效果……其实也就那个样子。
认清现实到了这一步的，就是谋求混口饭吃，而一些主播打的主意还是被星探看到一步登天。
但经过几轮筛选，有天赋的脱颖而出，有不甘心的去了选秀，有毅力的走网络歌手的道路，剩下的“遗珠”离了滤镜和混响，真实的水平又怎么样呢？
唱其他人的歌曲这一方面查的很严，违法演唱一旦被发现除了罚款，官司之外，对歌手的名声伤害也极大。
……
另一个就是对抄袭的处理，由于歌曲太多太滥，并且初学者也都会临摹和套歌，初学乍练的人听到的旋律多了，自己以为是不经意间组合了个旋律，实际上或许是听过的某个歌罢了。对于这种情况，这个世界的音乐协会制作了类似论文查重的计算方式，和类似听歌识曲的分析软件。法院在评判这类案件时音乐协会的分析结果会作为一项重大参考。